No está claro si lo que salió a la venta en 1967 bajo el título de
The Velvet Underground & Nico era simplemente un disco de rock o una profecía destinada a establecer un nuevo programa de vida, obra y pensamiento.
El director Todd Haynes está convencido de lo segundo y su brillante demostración se exhibió con todos los honores fuera de la competición en el Festival de Cannes. Su título deja pocas opciones a la duda. The Velvet Underground, así se llama, funciona si se quiere como una delicada onomatopeya, como una aliteración más de imagen que de sonido, que no sólo captura la historia de un grupo y su tiempo y su ciudad sino que, a su manera, resucita a los tres en su sentido más profundo. Por apurar la imagen, la película juega a las sinestesias cruzadas: la imagen suena, cada una de las notas y los textos adquieren la textura del amarillo sobre una serigrafía de Warhol. Y así.